丑闻 (2025)

【电视剧】丑闻丨丑闻：朝鲜男女相悦之事(剧版)丨스캔들【2025】

中文名: 丑闻

片名: 스캔들

年代: 2025

导演: 郑址宇

编剧: 李胜英 / 韩智婉

主演: 孙艺珍 / 池昌旭 / 林珍娜

类型: 剧情 / 爱情

制片国家/地区: 韩国

语言: 韩语

首播: 2025(韩国)

集数: 8

又名: 丑闻：朝鲜男女相悦之事(剧版) / 스캔들 - 조선남녀상열지사 리메이크 / Scandals

《丑闻》（스캔들）作为2025年备受瞩目的古装剧作，由郑址宇执导，李胜英与韩智婉联合编剧，孙艺珍、池昌旭、林珍娜领衔主演。这部八集系列剧以朝鲜时代为背景，将镜头对准被礼教束缚的女性群体，通过禁忌之恋的叙事框架，展现权力与欲望交织下的人性挣扎。作为2003年同名电影的剧集版改编，其叙事维度在原有框架上进行了大胆拓展，以更细腻的笔触勾勒出封建社会中个体的觉醒与沉沦。

故事核心：被时代撕裂的三重镜像
赵夫人（孙艺珍饰）出身显赫却命运多舛，作为官家之妻的她精通诗书琴艺，却因时代局限被禁锢于深闺。当她在宫廷画师赵元（池昌旭饰）的笔下窥见自由的可能时，一场跨越阶级与伦理的禁忌之恋悄然萌芽。赵元以画笔为武器，在宫廷与市井间游走，其表面玩世不恭的浪子形象下，藏着对艺术纯粹的执着与对权力规则的不屑。两人在画室密会时，赵夫人用朱砂在宣纸上勾勒的不仅是肖像，更是对礼教藩篱的无声反抗。

而林珍娜饰演的熙妍作为关键转折点，其身份在剧情中呈现多重可能性。她是赵元的旧识，亦是赵夫人的贴身侍女，这种双重身份使其成为推动剧情发展的关键齿轮。当她发现主仆间的秘密时，既非单纯的情敌亦非单纯的告密者，而是陷入自我认同的漩涡——是选择成为权力游戏的牺牲品，还是利用信息差改写命运轨迹？

叙事结构：环形迷宫中的权力博弈
剧集采用非线性叙事，以赵夫人在刑讯室的独白开场，倒叙手法将观众直接拽入命运的漩涡。每集以一幅未完成的画作作为视觉符号，这些画作既是赵元艺术追求的见证，也是两人情感发展的密码。当赵元为赵夫人绘制《春山行旅图》时，画中女子的衣袂与山径的交错，暗喻着他们看似平行实则纠缠的命运轨迹。

权力结构在剧中呈现精密齿轮般的运转机制。赵夫人通过操纵丈夫的仕途获取话语权，赵元则利用画作在权贵间周旋，熙妍则在主仆关系中寻找生存缝隙。三人的每一次交锋，既是情感的角力，更是对封建体系的试探与挑战。例如赵夫人借宫廷茶会之机，以"赏画"为名让赵元当众作画，实则是通过艺术创作传递密信，这种智谋较量将剧情推向第一个高潮。

人物塑造：在枷锁中绽放的异色之花
孙艺珍饰演的赵夫人摒弃了传统苦情角色的悲情设定，展现出惊人的策略智慧。她将《女诫》中的训诫倒背如流，却在深夜研读禁书《女论语》，这种表里不一的生存策略使角色更具层次感。池昌旭塑造的赵元突破了"风流浪子"的扁平形象，其在画室独处时的脆弱时刻——颤抖的手指、未完成的自画像——暗示着艺术理想与现实妥协的永恒矛盾。

林珍娜的角色则成为全剧最富争议的变量。当她发现赵夫人与赵元的私情后，并未立即选择告密，而是通过调换信件内容、伪造画作笔迹等手段，将自身卷入权力漩涡中心。这种主动选择的"共谋"与"背叛"，使角色摆脱了工具人的命运，成为推动剧情发展的关键动力。

视觉美学：禁色与留白的艺术
美术团队以"禁色"概念构建视觉体系，赵夫人的日常服饰以青灰为主调，唯有与赵元私会时才会佩戴一抹朱红耳坠；赵元的画室布满未完成的素描，墙上挂着一幅永远停留在"未完成"状态的《百骏图》，暗示艺术创作与现实桎梏的永恒冲突。剧中大量使用对称构图与镜像镜头，如赵夫人与熙妍在梳妆台前的同框，通过镜面反射展现主仆关系的复杂张力。

主题深化：在禁忌中寻找存在的证明
相较于原版电影聚焦个体情感，剧版《丑闻》更深入探讨制度性压迫的结构性问题。赵夫人通过创办女子诗社、暗中资助寒门学子等行为，展现知识女性对教育平权的探索；赵元在绘制《万寿图》时故意加入市井元素，以艺术创作进行文化反抗。这些支线情节将个人命运与时代变革紧密勾连，使爱情主线不再孤立存在。

当剧情推进至第六集，赵夫人在刑讯中被迫坦白时，镜头突然切回她初见赵元的场景——那场发生在春雨中的相遇，画师笔尖的墨迹与雨滴同时坠落，这个蒙太奇手法将时间折叠，暗示所有挣扎终将回归命运的起点。最终集以赵元在流放途中完成的《囚鸟图》收尾，画中折翼的凤凰与破碎的牢笼，成为对全剧主题的诗意注解。

这部改编自经典IP的剧作，通过现代叙事手法重新诠释历史语境下的性别议题。当片尾字幕浮现"丑闻：朝鲜男女相悦之事"的别名时，观众得以重新审视"丑闻"的定义——究竟是突破禁忌的勇气，还是维护旧秩序的谎言？在八集的叙事长卷中，每个角色都在寻找属于自己的答案，而答案本身，或许就是对时代最有力的控诉。